환경과 조경 110호 1997, 06, 92-97쪽.

 


초월과 극복의 개념과 현상   - 한국전통조경의 현대적 계승방안
Modernistic Successinos of the Korean traditional Landscape

북악과 인왕이 배경으로 깔리고 있는 정동일대를 내려다보며, 요즘 방영되고 있는 TV 역사 드라마 "용의 눈물"에서 등장한 신덕왕후 강비의 묘원 정릉과 그 원찰 흥천사를 떠올려 본다. 덕수궁과 성공회 건물을 비롯하여 우후죽순같이 치솟은 현대 고층건물들이 눈에 꽉차게 들어온다.

이 언저리에 있었다는 정릉과 그 원찰 흥천사 자리에 대한 좀더 구체적인 검토는 전통적인 공간계획원리에 의한 계획방법론을 원용하여 분석되고 펼쳐질 수 있다.

"애초의 묘자리는 안암동이었지만 그 곳은 물이 나는 자리여서...", 또는, "사랑하는 이를 너무나 멀리 둘 수 없어..." 결국 신덕왕후의 묘원으로 성내 지금의 정동일대 이 자리를 택하게 되었고 정릉이라 이름하였다. "태조는 애비 강씨의 묘원을 정문(正門:광화문)다락에서 바로 눈앞에 보이는 황토마루 북동기슭에 두고 틈마다 이를 보며 눈물 지었다"는 정릉의 입지물색과 결정에 관한 이야기는 전형적인 옛 스타일의 서술논조로 나온다. 황토마루 북동기슭에 해당하는 영국대사관과 성공회가 있는 곳이 애초의 신덕왕후의 묘원 정릉이 있었던 곳이고 그 원찰 흥천사 자리는 경기여고가 있던 곳으로 알려져 있다. 이 입지결정에 관한 현상적 상황에서는 전해오는 이야기처럼 결코 그렇게 소박한 모습일 수만은 없다.


 

                                                                             정동일대

 

정릉과 홍천사 자리는 한양도성계획분석도를 근거로 남산에서
조감하여 실필 수 있늘 것이지만...















그림1.  한양도성계획 분석기본도 및 사대문의 입지분석

A : 근정전 (A0 : 기준점)  B : 사직단 (B0 : 기준점)  C0', C' : 종묘 (C0,C : 기준점) D : 서대문지준점 E' : 동대문 (E : 기준점) X : 남산정상 Y : 남대문 a1-a6 : a0-A0 간의 등분점 d1-d2-d3는 이건된 서대문의 입지점들, g1,g2는 두 번 이건된 북대문의 입지점들, a2 : 정릉기준점, Z : 흥천사기준점



 

전통문화유산에서 살펴지는 설계접근방법론들



우연히 착안하여 결코 짧지 않을 시간을 두고 혼자 작업해온 일이 있었다. 전통문화유산을 대상으로 정확하게 작도하고 분석하여온 일련의 작업이었다. 나 자신도 애초에 반신반의했던 것처럼 많은 주변의 사람들이 분석결과들을 두고 "과연 그럴 수 있을까?"라고 반문해온 경우도 있었다. 크게는 경관계획의 범역에서 작게는 조형물의 디자인의 차원에 이르고, 멀리는 신라시대로부터 가까이는 축성 2백주년을 맞았던 화성축조에 이르기까지 매우 광범위한 것이었다.


한양도성계획


한양도성의 사대문과 사소문의 입지분석에 의하면, 결정되는 각 지점들은 해당되는 대상별 위계에 상응하여, 사방위와 팔방위 및 정축에 직교하는 부축의 기준에 따른 절대적인 방위나 향의 개념과 주어진 지형지세의 상황을 고려한 변형적용이 함께 보인다. 변용에서도 흔들림 없는 원리기준에 입각하여 시행된 것은 전통공간계획에서 발견되는 돋보이는 합리성과 논리성의 모습이다.

한양도성의 성문입지분석에서 보여주는 그 방법에 의하여 도성내 기간시설들의 입지도 정해져 간다. 전체 도성계획의 종합계획이 확정되고 이를 근간으로 수백년간 이어져온 장기개발이 체계적으로 전개되어 왔을 것이었다. 일정한 원칙을 기본으로한 도형과 축의 개념을 바탕으로한 수법은 한양도성의 계획에서와 같이 그 4백년후 화성축성계획에서 매우 정교하게 재현된다.

불로문은 문꼴과 각 부재의 크기 등이 전통조형디자인에서 발견되는 도형과 정확하게 일치하고 있다.


불로문


창덕궁 후원에 불로문이라 불리는 돌로된 조형물이 있다. 불로문의 분석도에 의하면 문꼴을 이루는 선 하나하나 면 하나하나 그리고 삼차원적 입방체 하나하나가 일련의 연속된 도형을 근간으로 설정된 것처럼 나타난다. 심지어 이 문에 잇달려 있는 담장의 세부상세에 이르기까지도 이 원리의 연장선상에서 논의되어야 할 정도로 이 조형물은 하나의 도형에서 파생되는 작도적 원리에 종속되고 있다. 불로문의 조형을 감싸고 있는 이 모든 것은, 정히 현대조경의 용어를 빌어 이야기한다면, 상세설계쯤에 해당된다.

몇편의 졸고들을 통하여 발표한 바 각 사례를 여기서 일일이 상술할 수는 없지만, 입지를 결정하고 디자인의 최종 실시설계단계에까지 이어지는 흐트러짐 하나 없는 일관된 원리는 전통조경의 디자인과 계획 모티브가 된다. 도시계획차원에서 상세설계에까지 포괄되는 전통적인 설계접근방법론이라 칭해볼 경우로부터, 이들이 공히 머릿속에서 구상되고있는 바를 현상적으로 구체화시켜가는데에 필요한 수단이자 매체역할을 하고 있음을 본다.


 

전통조경과 창조적 발전을 위한 초극의 수단



창조적 발전이란, 현재에 유행되는 어떤 경향을 뛰어넘으려는 노력이다. 미래지향적이거나 과거회귀적인 두 방향의 창조적 발전을 위한 노력은, 공히 초월과 극복이란 의미의 초극의 논리를 깔고 있다. 근자 우리 조경계에 전통조경의 현대화 내지 그 발전적 계승이란 일이 거론되는 것도 궁극적으로는 초극의 논리로써 이해될 수 있다. 초극의 요구가 중요하게 대두되는 것은 현재의 단계에 안주할 수만은 없는 우리 디자인의 현주소에 대한 반성 내지 성찰의 필요성이 도래된 것임을 뜻한다. 오늘날 우리에게 당면한 과제는 옛 것을 기반으로 현대의 상황을 초극하고 그로써 현대조경의 새로운 전기를 삼고자 함이라고 해석해 본다.

초극의 논리는 이탈리아 르네상스에도 독일 고전주의에도 존재하고 있었다. 이탈리아 르네상스는 수백년간 도도한 흐름으로 이어져온 중세적 고딕문화를 초극하려던 의지에서 살펴진다. 15세기말 이탈리아 피렌체에서는 "성당의 거대한 공간에 중간 지지점 없는 커다란 지붕을 씌움"이라는 현상공모가 있었다. 브루넬레스키는 돔형 지붕을 제안했다. 어느 누구도 그 대안에 수긍할 수 없었다. 고딕의 문화권역에서 전례를 찾을 수 없던 그 개념은 결코 실현 가능성을 점칠 수 없었기 때문이다. 브루넬레스키는 그 자신의 아이디어원이었던 고대로마 유적인 판테온의 지붕구조를 낱낱이 살펴 심사위원들의 이해를 구할 수 있었다. 아마도 세계 최초였을 국제현상공모에서 선택된 아이디어가 결과적으로는 고딕을 극복하는 새로운 신기술과 디자인력으로 인정되는 것이었다. 투시도법의 발견이 함께 함으로써 르네상스의 양식사조의 시발과 전개가 가능했던 것이지만, 이탈리아에 있었던 초극의 기운은 수세기 오랜 세월의 간극을 넘어서 전통에로 회귀된 르네상스적 아이디어 창출로부터 성립될 수 있었다. 서양의 건축 및 조형예술사에서 이탈리아 르네상스의 시발을 피렌체 성당의 둥근 지붕이 등장하던 그 시점에 두는 것은 그 점에 중요한 배경이 있는 것이었다.

15세기말 이탈리아의 브루넬리스키는 피렌체 성당의 거대한 공간에 중간 지지점 없는 카다란 지붕을 씌우는 문제를 해결한다. 고대로마의 판테온의 연구로부터 살펴낸 이 아이디어는 결과적으로 고딕을 극복하려는 새로운 신기술과 디자인력으로 인정되고 이 사건을 양식사적으로는 이탈리아 르네상스의 발발로 본다.

현상을 초극한다는 의미가 다분히 내포된 현존 우리 조경디자인계의 전통계승 바램은 근본적으로 이탈리아 르네상스의 입장과 결코 무관하지 않다. 전통조경으로부터 이를 현대적으로 계승함을 논의하고 고민하고자 함은 도도한 흐름의 오늘날 우리 현대조경의 일부 취약부를 초극하여 나아가려 함의 필연적 도구와 무관하지 않다.

불로문에 적용된 도형이 불국사의 석가탑과 다보탑 그리고 석굴암에 적용된 도형과 서로 다르지 않다. 그림3은 석굴암 단면공간 및 석불이 석가탑과 다보탑과 밀접히 상관되어 있음을 보여준다.
 
 

                                          그림2.  불로문 분석도

피렌체 성당 돔지붕
 

논점 : 일목요연한 전개와 둔탁한 형상


일목요연한 전개는 멀리 통일신라의 불국사 배치계획에서도 확인되어 나타난다. 그 시발은 삼국시대의 신라 선덕여왕대로 보이는 첨성대 입지와 그로써 씨줄날줄의 계획기준선이 나오는 공간계획개념이다. 이 개념은 황룡사로 이어지고 그 몇세기 후 석굴암과 불국사의 입지요인으로 다시 등장한다. 이 입지점은 불국사 배치계획의 기준점이 되고 불국사 배치계획에 적용된 도형은 탑의 도형과 서로 상관되어 불국사 경내의 각 전각이 배치되고 탑이 디자인되어 나타난다.

거두절미하여, 우리의 전통조형에서 형상화에 둔 비중은 그리 크지 않아 보인다. 원리의 적용과 이행에서는 후세에 와서도 매우 정교하게 재현할 수 있는 만큼의 정확함과 세밀함이 있지만 그로써 나타나는 형상은 이미 불로문에서도 보인 바와 같이-단순 소박미라는 등의 미적평가 여부를 떠나서-둔탁하리만큼 단순함을 보인다. 이러한 이치는 조선후기 대다수의 조형들에서 거의 같이 이야기되어도 좋을 것 같다. 석가탑이 화려하고 섬세하게 조각되었다고는 하지만, 삼국사기의 도기류나 금은 세공품들과 비교할 수는 없다. 결국 화강암이 지니는 단단한 질의 재료상에서 오는 특징이 둔탁하리 만큼 단순함을 보이는 전통조형물에서 나타나는 조형미에 큰 영향을 미쳤을 것이란 추론이 가능해진다.

황룡사탑의 입지는 한양도성에서의 남대문에 설정되던 그 원리와 달라보이지 않는다. 천년의 세월을 두고 서로 떨어져 있는 이들 조형물에 적용된 원리는 같은 것이었지만 이들의 형태나 성격은 서로 완벽하게 다르다. 조형물 디자인에서 도형의 원리를 이야기하려는 것은 여기에 그 핵심이 있다.


 

 

그림3.  석굴암과 석가탑-다보탑
A : 석굴암 평면분석, B : 석굴암 단면분석, C-1,2 : 석가탑 다보탑의 2배 학대 입면도, D-1,2 : 석가탑 다보탑 입면도

적용가늠의 예



유럽에도 있어온 루트2도형 원리


불로문의 연구결과를 두고 두어해 전 발표를 한적이 있었고 그때 불로문 조형상의 도형에 간한 어떤 질문을 받은 적이 있다.

"이것이 우리나라에서만 있는 것으로 생각되는가, 아니면 다른 지역에서도 발전되는 것인가?"

그 당시까지 나의 연구범역은 우리나라의 경우에 국한되어 있었지만 이것이 결코 우리에게만 있었던 것이라고는 생각하지 않는다. 아마도 세계적으로 보편화되어 있었을지 모른다고 대답한 기억이 난다.

작년 한해동안 독일에 체재할 기회가 있었다. 이 도형의 원리가 거의 흡사한 형태로 유럽에도 있었다는 것을 확인할 수 있었다. 오래된 경우로는 중세의 고딕건축에서 확연히 나타난다. 어느것이 원조인가를 따질 필요는 전혀 없다. 정히 이야기하자면 고딕은 12세기 무렵이고 우리의 불국사와 탑은 9세기이다. 동서의 다른 예에서 이보다 더 이른 시기의 어떤 대상들이 또 얼마나 존재하고 있어줄 것인지는 장담하여 이야기할 수 있는 것이 아니다. 시기적으로 앞이고 뒤고 하는 그 원조에 대한 논의나, 그 여하에 따라 그것이 우리의 전통여부를 따져볼 일은 결코 아니다.


 

 

그림4.  황룡사 탑지의 경우 입지설정분석도

실제응용의 가늠 : 배치계획과 조형물 디자인  


연전 몇 달동안의 간격으로 두 가지 작품을 한 적이 있다. 조형물 디자인과 건축배치계획에 관계된 일이었는데, 그 일들은 결과적으로 전통물에서 살펴진 그 원리가 실무적 방법론으로 적용 가능한 것인가를 검토하는 기회가 된 셈이었다. 어떤 건축배치계획에 관한 논의과정에서 나는 오랜 친구인 건축가에게 대지내의 건축물 입지지점과 축과 향에 관하여 조언한 적이 있었다. 전통경관에서 살펴지는 입지설정의 원리는 조리있는 의견 개진과 쉽게 공감할 수 있는 내용을 가능케 해주었다.

입지점을 선정하는 과정에서 주변의 경관과 거론될 수 있는 한의 많은 잠재력들을 논의할 수 있었다. 그렇게 대상물의 입지와 축과 향 등 속을 설정해가는 과정에는, 차경이든 무엇이든 하는 전문용어와는 무관하게 이미 우리의 논의와 함께 모든 가능한 요소들이 내포되어 간다. 조형물 디자인에서는 대략의 크기와 규모로써 상정한 구상된 형상에 세부 상세를 결정하는 단계에서 도형원리를 원용할 수 있다. 그것이 입지설정에 담아온 주변경관과의 상관요인은 건축이든 조형물이든 디자인을 위한 구성요소로서 자연스럽게 스며들 수 있는 것이다.

도형원리의 계획 및 설계접근상에서의 가능성은 충분히 논의되고 고려될 가치가 있을 것임을 최소한 개인적으로 확인해본 계기가 되었다. 작품성의 여부는, 전적으로 디자인 능력과 해당 작품의 디자인 구성력과 관계된 것일 뿐, 원리의 실무적 적용가능성에 관한 논의와는 전혀 무관하다고 한다면, 디자인 과정에서 발생되는 기능적인 일이나 작품과정상의 일에서 도형적 적용원리는 매우 효과적인 도구가 되어 줄 것이라는 점을 천명할 수 있다.

 

 전통조형물의 잠재력


우리의 전통조형물에는 치밀한 도형상의 일련성을 바탕으로 활용되어갈 잠재력이 이미 그것이 태어나는 과정 속에서 자연히 배어오고 있었다.  전통 조경물의 디자인에 대한 낱낱을 연구함은 궁극적으로 앞으로의 디자인적 현대화 계승화를 위한 여러 가능성 중의 중요한 하나가 될 것으로 생각하지만, 이러한 연구를 위한 기초연구로서 정확한 실측은 매우 중요한 역할을 한다. 그리고 이를 바탕으로 작업된 연구결과는 디자이너를 위한 소프트웨어적인 역할을 충분히 해줄 수 있음으로해서 이는 전통조경의 현대화라는 명목뿐 아니라, 그 이전의 문제로서 디자이너의 구상력에도 큰 힘이 되어줄 것이라 생각한다.

이 점에서 우리 전통조경의 특징은 작품행위과정에서나 작품구성 자체에서 발견되는 체계적인 모습으로 이야기될 수 있고 현대적 디자인에서의 새로운 접근 가능성은 그로써 가늠될 수 있다. 거기에 옷을 입히고 살을 붙이는 것은 작품별 해당 경우에 따른 특수성으로 작용한다. 유럽의 양식사조상 바로크와 고전주의는 공히 이탈리아 르네상스에서 출발하지만, 같은 뿌리에서 나온 두 양식이 형상적으로 매우 다른 모습을 보이는 것과 견주어 나의 이야기가 비견되어 이해되었으면 좋겠다.

 
 

그림5.  사리탑 구상과 도형적용에 의한 상세설계
루트2도형의 연속된 도형을 기준으로 따로 구상해 놓은 구상스케치에 의해 조형물의 규모와 세부사항을 결정.

 전통조경의 디자인 텍스트



디자인 방법론상의 사고전환의 계기


나의 논지는 학술적인 접근을 통한 전통 디자인의 텍스트를 살펴내는 것에 거의 집중되어 있다. 이를 실제 적용 활용함은 디자이너의 작품행위상의 태도 및 극히 주관적인 문제라고 본다.

전통조경의 현대적 계승은 일련의 계획원리와 밀접히 관련되어 수행되었던 설계접근으로부터 가늠되는 디자인적 해결에 놓여있을지 모른다. 이것은 문제해결을 위한 실마리가 되는 것이며 그로부터 파생되어가는 현대적 원용은 디자이너의 고유영역이 되어야 할 것이라 생각한다.

전통디자인의 텍스트를 살펴내고 이것의 디자인 실무에서의 적용을 가늠해본 것으로 정리해 볼 때, 우리가 계승하고 현대화시켜 가고자하는 전통조경에 관한 것은 전통조경 및 조형물에서 발견되는 디자인 텍스트 - 기본계획에서 세부설계에 이르는 일관성 - 에 주목하고 그로써 디자인 방법론상의 사고전환을 꾀함에 핵심이 있어 보인다. 전통조경의 디자인 텍스트에서 돋보이는 점은 계획과정상의 일련성 자체에 있는 것이 아니라 그 과정에서 나타나는 주변과의 상관성, 타 대상과의 관계에 의하여 소위 의타기적(依他起的)으로 설정되고 결정됨으로써 매우 자연스럽게 주변 상황 내지는 기존조건과의 상호조화가 이루어지게 된다는 결과적 현상에 있음이다. 그로부터 초극논리에 의한 디자인적 현대화의 실마리가 잡혀갈 것임을 생각해 보았다.